Si la saturación es sutil y cálida, la distorsión es todo lo contrario: agresiva, intensa y con mucho carácter. Es una herramienta clave en la producción y mezcla de nuestras canciones, capaz de transformar un sonido por completo. Pero, ¿cómo funciona y cómo podemos usarla sin arruinar la mezcla? Vamos a verlo en detalle.
Antes, te invitamos a leer nuestro artículo ¿QUÉ ES LA SATURACIÓN Y CÓMO USARLA EN MEZCLA? para que complementes estos dos efectos que, casi siempre, van de la mano.
¿Qué es la distorsión?
A diferencia de la saturación, la distorsión ocurre cuando la señal de audio supera el umbral máximo de un sistema analógico, generando un recorte abrupto de la onda conocido como clipping. Esto añade una gran cantidad de armónicos, incluyendo inarmónicos, armónicos que no son múltiplos de la señal original. El resultado es un sonido mucho más agresivo, “sucio” y con más presencia.
Tipos de distorsión
Existen distintos tipos de distorsión, cada uno con su propio carácter y aplicación:
- Overdrive
Es la distorsión más sutil dentro de la categoría. Se asemeja a una saturación fuerte, engordando el sonido y agregando armónicos sin llegar a romperlo por completo.
¿Dónde usarla? Es una excelente opción para guitarras y bajos, para 808s en música urbana,haciéndolos más presentes, e incluso para las voces, dándoles más textura.
- Fuzz
El fuzz es un tipo de distorsión extrema que destruye la señal desde el primer momento. Genera una gran cantidad de armónicos y una textura densa y caótica.
¿Dónde usarla? También es muy usada para guitarras y bajos, pero podemos conseguir sonidos muy interesantes si la aplicamos a sintetizadores, y en voces para lograr efectos experimentales.
- Distorsión armónica
Algunos plugins como el Decapitator de Soundtoys permiten controlar la cantidad y tipo de distorsión, emulando circuitos analógicos con diferentes características. Suelen usarse para enriquecer sonidos sin perder el control total.
¿Dónde usarla? En las baterías y percusiones para darles más pegada, en voces (usándola en paralelo para darles más textura), y en el mixbus
Consejos para usar la distorsión en mezcla
- Menos es más: Un exceso de distorsión puede hacer que la mezcla se vuelva ininteligible. Ajustala hasta que sientas que mejora el sonido sin destruirlo.
- Usala en paralelo: Aplicar distorsión en un canal duplicado y mezclarlo con la señal limpia ayuda a mantener el impacto original del sonido, mientras agregamos el tono de la distorsión de una manera más sutil.
- Controlá la ecualización: La distorsión modifica la respuesta en frecuencia, por lo que puede ser necesario ajustar el balance frecuencial después de aplicarla.
- Definí su propósito: ¿Querés darle agresividad a un sonido o solo un toque de carácter? Dependiendo de eso, vas a elegir el tipo y la cantidad de distorsión adecuada para no perder de vista el objetivo.
¿Querés escuchar cómo suena cada tipo de distorsión aplicada en una mezcla real? En este video te muestro cómo uso el overdrive, el fuzz y plugins como Decapitator para transformar sonidos en guitarras, bajos, voces y más: BASTA DE SONAR DÉBIL: Potencia tus mezclas con la saturación y distorsión
Conclusión
La distorsión es una herramienta poderosa que puede aportar mucha energía y carácter a una mezcla. Conociendo sus distintos tipos y cómo aplicarla correctamente, podés lograr sonidos más intensos, definidos y con personalidad. Ahora es tu turno de experimentar y encontrar la mejor forma de usarla en tus producciones.
¿Cuál es tu distorsión favorita? Contanos acá abajo y visita nuestro blog para más contenido de producción y mezcla.
